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ACTIVIDADES / EL GRECO Y LA PINTURA DE LO IMPOSIBLE. 400 AÑOS DESPUÉS
EXPOSICIÓN EL GRECO Y LA PINTURA DE LO IMPOSIBLE. 400 AÑOS DESPUÉS DEL 28/10/2014 AL 15/01/2015 Museo Nacional de Bellas Artes, Libertador 1473 
Organiza: Museo Nacional de Bellas Artes, Con la colaboración de Cooperación Española, Museo del Greco (Toledo), Fundación El Greco. En el marco de la celebración del IV Centenario de la Muerte del Greco, se presenta en el Museo Nacional de Bellas Artes la exposición homenaje El Greco y la pintura de lo imposible. 400 años después. La muestra contará con la presencia del óleo Las lágrimas de San Pedro de la colección del Museo del Greco (Toledo) como obra invitada gracias a la colaboración de Cooperación Española, la Embajada de España en Argentina y el CCEBA. Cuando, en 1936, Jesús en el huerto de los Olivos de Doménico Theotocópuli, el Greco, ingresó al Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), era una de las obras más relevantes de un maestro antiguo perteneciente a su acervo y, desde entonces, ha integrado los distintos guiones curatoriales de la colección permanente. Hoy, a cuatrocientos años de la muerte del artista, y a casi ochenta de aquel acontecimiento, el museo porteño se une a los homenajes internacionales dedicados al pintor con una exposición centrada en tres de sus óleos de temática religiosa. El Greco entendía que la pintura era un arte superior y, como tal, le permitía tanto la aproximación a lo real y su representación como la plasmación de lo imposible, esa otra realidad que se escapa a los sentidos -epifanías, encarnaciones, milagros- que inevitablemente abordaba con un canon de proporciones alargadas y originales contrastes de luz y color, alejado del modelo establecido, como puede verse en las tres piezas del artista presentadas en esta oportunidad. Jesús en el huerto de los Olivos, del MNBA; Jesús con la cruz a cuestas, de la colección del Museo Nacional de Arte Decorativo (MNAD) y proveniente del Museo del Greco de Toledo y prestada especialmente para esta ocasión, Las lágrimas de San Pedro, dialogan con las de sus contemporáneos Luis de Morales, Francisco Pacheco y Mateo Cerezo (Col. MNAD), también de asunto devocional. La exposición presenta, además, un conjunto de pinturas de artistas españoles pertenecientes a la generación del 98: Santiago Rusiñol, Joaquín Sorolla e Ignacio Zuloaga, quienes, en la transición hacia el siglo XX, revalorizaron la figura del maestro griego. La influencia de la producción del Greco atraviesa el siglo XX y continúa hoy. La selección de obras de los artistas argentinos contemporáneos Daniel García, Román Vitali y Luciana Rondolini revela sus conexiones con la historia del arte y señala su vigencia. Completa la muestra la proyección del video El Greco. Pintor de lo invisible, cedido por la Fundación El Greco 2014 (Toledo). 
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